या मूलभूत टिपा सह आपल्या साहसी फोटोग्राफीचा प्रारंभ करा
सर्जनशीलता आणि शोधाने भरलेली फोटोग्राफी एक आश्चर्यकारक वेळ आहे. दुर्दैवाने, बर्याच नवीन छायाचित्रकारांसाठी, फोटोग्राफीचा परिचय म्हणजे विचित्र नसल्याचा काळ, मित्रांबद्दल गोंधळात टाकणारे सल्ले आणि हताश जेव्हा आपण नवीन कॅमेरा शिकता आणि आपण आपल्या डोळ्यांसह पाहिलेले चित्रपट किंवा डिजिटल मीडियावर कब्जा करण्याचा प्रयत्न करतो.
निश्चिंत रहा, हे एक अत्यंत क्लेशकारक अनुभव असणे आवश्यक नाही. प्रारंभ करण्यासाठी आपल्याला फक्त थोडे सल्ला आवश्यक आहे आणि एक उत्कृष्ट छायाचित्र तयार करण्यासाठी वापरले जाणारे मूलभूत संकल्पना सह प्रारंभ करण्यासाठी सर्वोत्तम ठिकाण आहे
या धड्याच्या शेवटी, शक्य तितक्या कमी मतभेदांसह आपण फोटोग्राफीमध्ये पुढील चरण घेण्यास तयार असाल.
एक छायाचित्र रचना बद्दल विचार
प्रिन्स्टन विद्यापीठातील वर्डनेट शोध "एक गोष्ट जी एकसंधी बनविण्याकरिता तयार केली आहे" अशी रचना एक समग्र स्वरूपात तयार केली जाते. ते नक्की काय आहे: आपल्या फोटोग्राफीची रचना म्हणजे संपूर्ण प्रतिमा तयार करण्यासाठी एकत्र येणारे घटकांचे संयोजन.
रचना प्रत्येक छायाचित्र पाया आहे. यात छायाचित्रातील रेषा, आकार आणि रूप यांचा समावेश आहे. यात दृश्यमान असलेल्या इतर घटकांच्या संबंधात वस्तू, लोक किंवा प्राणी (किंवा विषय जे काही आहे ते) समाविष्ट आहे.
जेव्हा आपण एक फोटो घेता, तेव्हाच चित्रकार डिझाइन करणारा एक नवीन चित्रकला म्हणूनच आपण तो बनवत आहात. आपण घेत असलेल्या प्रत्येक फोटोची रचना लक्षात घ्या आणि आपल्याला लवकरच एक लक्षणीय सुधारणा दिसेल.
प्रत्येक फोटोमध्ये विषय समाविष्ट करा
आपला फोटो काय आहे? या प्रश्नाचे उत्तर न समजता आपली प्रतिमा कधीही कार्य करणार नाही.
जेव्हा प्रतिमा पाहताना दर्शक प्रथम पाहतात तेव्हा आपला विषय आहे. तो लहान किंवा मोठा असू शकतो: काहीवेळा आपला विषय एक लहान बाग असेल आणि इतर वेळी तो संपूर्ण पर्वत असेल
आपला विषय काहीही असो, आपण हुशारीने एखादा विषय निवडला पाहिजे.
तिन्ही राज्यांच्या नियमांचा वापर करा
तृतीयांश चे नियम स्पष्ट करते की इमेजमध्ये आपला विषय कुठे ठेवावा . हा एक अनिवार्य 'नियम' आहे जो आपण घेत असलेल्या जवळजवळ प्रत्येक फोटो तयार करण्यात वापरेल.
कल्पना करा की आपली प्रतिमा 9 समान चौकोनी (मूलत: एक टीसीसी-टॉ बोर्ड) विभाजित केली आहे आणि ती समान अंतरावर असलेल्या ओळींमध्ये आहे.
- चार बिंदू जेथे ओळी ओळींनी छेदतात ते आपल्या प्रतिमेचे सर्वात मोठे केंद्र बिंदू आहेत.
- चौरस बनविणारी रेषा दुय्यम मजबूत बिंदू आहेत.
मानवी डोळ्याने एखाद्या फ्रेममध्ये या स्थानांवर नैसर्गिकरीत्या काढलेली असते, फ्रेमचा केंद्र नव्हे. यापैकी एका ओळीवर किंवा प्रतिच्छेदन बिंदूवर आपला विषय ठेवून आपल्या प्रतिमेचा प्रभाव वाढविण्यासाठी याचा वापर करा.
उदाहरणार्थ, जर आपण एखाद्या व्यक्तीचे पोर्ट "हेड शॉट" करत आहात, तर हे बिंदू आणि रेषा यांच्यासह आपले डोळे ठेवा. त्याचप्रमाणे लँडस्केपसाठी, यातील एका बिंदुवर जास्तीतजास्त प्रभाव टाकण्यासाठी झाड लावा.
पार्श्वभूमी आणि अग्रभाग पहा
छायाचित्र द्विमितीय दृष्टिकोन आहे. याचा अर्थ कॅमेरा प्रभावीपणे देखावा "flattens" अर्थ. म्हणूनच प्रत्येक फोटोचा पार्श्वभूमी आणि अग्रभागांकडे लक्ष देणे महत्त्वाचे आहे.
- पार्श्वभूमी आपल्या विषयावर काहीही आहे. एखाद्या झाडाचे थेट डोके मागे असल्यास, तो झाड आपल्या डोक्यातून बाहेर जात आहे असे दिसून येईल. त्याचप्रमाणे, एक कुंपण एक व्यक्ती बाजूला बाहेर वाढू दिसत शकते.
- अग्रभाग आपल्या विषयाच्या समोर आहे आपल्या अग्रभूमीत काय आहे ते पार्श्वभूमी प्रमाणेच महत्त्वाचे आहे. जर आपण एखाद्या सुंदर तलावाच्या सूर्यास्ताची शूटिंग करत असाल तर पाणीच्या किनाऱ्यावर एक दुष्ट टायर असेल तर छायाचित्र नष्ट केले जाऊ शकते (जोपर्यंत आपला मुद्दा प्रदूषणावर भाष्य नाही).
आपल्या फायद्यासाठी फोकस कसे वापरावे हे जाणून घ्या
आपल्या विषयावर जोरदार लक्ष केंद्रित केले जाईल किंवा अस्पष्ट होण्यास अनुमती दिली जाईल? तुमच्याकडे फोरग्राउंड आणि विषय फोकस आहे परंतु पार्श्वभूमी धूसर आहे का? पार्श्वभूमी किती मऊ असेल? फोकस आपली प्रतिमा बनवू किंवा खंडित करेल आणि आपण पाहू शकता त्याप्रमाणे बरेच पर्याय आहेत.
इथेच एपर्चर, एफ-स्टॉप, आणि फील्डची गती नाटकात येते.
- एपर्चर आपल्या लेन्सच्या आत उघडलेल्या आकाराचे आहे जे फिल्म किंवा डिजिटल पृष्ठभागावरील प्रकाश अनुमत करते.
- एफ-स्टॉप हे ऍपर्चरची मोजमाप आहे.
- क्षेत्राची खोली म्हणजे आपल्यास किती दृश्ये फोकसमध्ये किंवा बाहेर असतील हे सांगणारी एक संज्ञा आहे.
आपल्या फायद्यासाठी या संकल्पनांचा वापर कसा करावा हे समजून घेऊन, आपण आपला कॅमेरा दृश्यास्पदपणे कशा प्रकारे फ्लॅपेट करता हे नियंत्रित करू शकता.
सर्वसाधारणपणे, पार्श्वभूमी धूसर असताना फोकसमध्ये विषय आणि एक छोटा भाग निवडावा. यामुळे आपल्या विषयाभोवती रेखा विचलित होण्यास मदत होते आणि प्रेक्षकांच्या डोळ्याला आपल्या विषयाकडे आकर्षित करतो.
तथापि, काही वेळा आपल्याला फोकसमध्ये संपूर्ण दृश्य दिसेल. लँडस्केप दृश्ये एक आदर्श उदाहरण आहेत कारण आपण पार्श्वभूमीत पर्वत रांग आणि फोकसमध्ये अग्रभागी असलेल्या वृक्षाचे दोन्ही असे करू शकता.
आपल्या एफ-स्टॉप निवडींबद्दलचे एक चांगले नियम लक्षात ठेवणे आवश्यक आहे:
- एफ-स्टॉप क्रमांक जितका मोठा असेल तितके अधिक दृश्यामध्ये लक्ष केंद्रित केले जाईल आणि प्रतिमा रेकॉर्ड करण्याची अधिक प्रकाश आवश्यक आहे.
- एफ-स्टॉप नंबर लहान, दृष्य कमी आणि प्रतिमा रेकॉर्ड करणे आवश्यक असलेल्या कमी प्रकाशात असेल.
प्रकाशयोजना म्हणजे फोटोग्राफी
छायाचित्रण हे चित्रपटातील विषयांकडून किंवा डिजीटल पृष्ठभागावर प्रतिबिंबित होणारे प्रकाश मिळवण्याची कला आहे नेहमी आपल्या प्रकाशणाची जाणीव ठेवा जर आपला विषय लहान असेल तर त्याचा चेहरा खूप गडद आहे, तर प्रतिमा कार्य करणार नाही.
आपण एखाद्या दृश्यावर पाहता तेव्हा, आपले डोळे सतत विविध प्रकाश परिस्थितींमध्ये समायोजित करत असतात आपण जेव्हा एखादा फोटो घेता, तेव्हा कॅमेरा केवळ एक प्रकाश परिस्थिती रेकॉर्ड करते कारण आपल्या मेंदूला दृष्टिकोन करणे आणि दृष्य समायोजित करण्याची क्षमता नसते.
प्रत्येक कॅमेरा थोडा वेगळा असतो की तो "मिटर" कसा असतो किंवा एखाद्या दृश्यात प्रकाश किती वाचतो. हे आपला कॅमेरा ओळखला पाहिजे याचे एक कारण आहे आणि विविध प्रकाशात त्याच्याशी सराव करणे आवश्यक आहे.
थंब काही सामान्य नियम आहेत:
- आपल्या विषयाच्या मागे असह्य प्रकाश टाळा.
- गडद छाया पाहण्यासाठी पहा
- प्रकाशात चमकणाऱ्या गोर्यांकडे लक्ष ठेवा.
- दुपारी उन्हात दुपारी शूटिंग टाळा जेव्हा प्रकाश अत्यंत त्रासदायक असतो (सकाळी आणि संध्याकाळ सर्वात आकर्षक प्रकाश आहे).
रंग विचार करा
जग रंगात आहे. काहीवेळा रंग पांढरे, काळा आणि राखाडी आहेत, परंतु तरीही रंग आहे. आपल्या विषयावर आधीपासूनच स्वतःचा रंग असेल, तर त्या रंगाने आपल्या पार्श्वभूमीसह आणि अग्रभागांशी कसे परस्पर संवाद साधता येईल यावर लक्ष द्या.
जर आपला विषय हिरवा असेल आणि पार्श्वभूमी हिरवा असेल तर, आपल्या विषयवस्तूला प्रतिमेत पहाणे कठिण होऊ शकते. याच्या उलट, जर आपला विषय लाल आणि पार्श्वभूमी जांभळा असेल, तर आपण विषय अतिशय चांगले पाहण्यास सक्षम असू शकता परंतु घोटाळे रंग विषयापासून विचलित करू शकतात.
चित्रकारांप्रमाणे, छायाचित्रकारास पूरक रंग आणि रंग सुसंवाद समजण्याची असायला हवी. रंग सिद्धांतचा एक छोटा अभ्यास आपल्या छायाचित्रे सुधारण्याकरिता खूप लांब होईल
मोशन कसे हाताळावे
एका दृश्यामध्ये हालचाल करण्याच्या दोन निवडी आहेत: जलद शटर गतीसह ते गोठवा किंवा त्यास धीमे शटर गती वापरून प्रतिमावर अस्पष्ट दिसू द्या. एकतर पर्याय म्हणजे फक्त, एक पर्याय.
- धबधबा धुणे आणि गती दर्शविणारी किंवा मधोमध असलेल्या गोठ्यात असलेल्या पाण्याच्या पाण्याने धबधबा एक सुंदर प्रतिमा असू शकते.
- बॉल मारणारा एक बेसबॉल खेळाडू बॅट आणि बॉल धूसर झाला किंवा त्याच्या बरोबर वेळोवेळी फ्रोजन केल्यासह एक उत्तम प्रतिमा असू शकते.
निवड आपल्यावर अवलंबून आहे, परंतु आपण नेहमी कोणत्या प्रकारचे गती इच्छित आहात हे त्या सशक्त निर्णयासाठी नेहमीच तयार करावे.
हे देखील लक्षात ठेवणे देखील महत्त्वाचे आहे की आपण नेहमी घेतलेल्या छायाचित्राची अचूक वेळ पाहता येणार नाही. हे विशेषतः खरे आहे जर आपल्याकडे TTL कॅमेरा असेल आणि आपल्या व्ह्यूफाइंडरने वास्तविक दृश्य लेंसद्वारे दर्शविले आहेत.
कॅमेरा शटरला ट्रिपिंग करून प्रतिमा नोंद म्हणून, आपले दृश्य दुसऱ्या काही अंशासाठी अवरोधित केले जाईल तो आपल्या कॅमेरा रेकॉर्ड्सच्या दुसर्या अपूर्णांकावर आहे खेळ फोटोग्राफीसह आम्हाला मिळालेल्या सर्वोत्कृष्ट सल्ल्यानुसार लक्षात ठेवा की आपण आपल्या व्ह्यूफाइंडरमध्ये हे पाहिल्यास, आपण ते गमावले.